Reisi lood

10 võimalust oma uue kaamera maksimaalseks kasutamiseks


Fotod on reisikogemuse oluline osa ning nii paljude selles kogukonnas töötavate fotograafidega soovisin luua pooleldi pideva sarja fotograafia kohta. Kuna ma ei ole fotograaf, olen kutsunud professionaalse fotograafi Laurence Norah'i leidma Universumi, et jagada oma tarkust. Eelmisel aastal kirjutas ta pika seeria ja naaseb sel aastal uuesti rohkem näpunäiteid ja nippe! Selles postituses aitab Laurence teil kõigist uutest kaameratest maksimaalselt ära kasutada.

Minu kogemus on inimesed sageli pettunud oma esimeste pingutustega uue kaameraga. Kuidagi ei näe kaadrid päris nii head kui nad lootsid. Seda sellepärast, et kuigi teie uus kaamera suudab paremaid fotosid võtta, vajab see natuke aega ja vaeva, et õppida, kuidas seda ära kasutada. Olen veetnud aega, et õpetada inimesi, kuidas oma seadmetest nii võrgus kui ka väljaspool seda kõige paremini ära kasutada, ning teame, et fotode vaatamise viiside leidmiseks kulub mõni katse ja viga. Praktika teeb täiuslikuks (ma luban)!

Tänases postituses tahan jagada teiega mõningaid minu nõuandeid oma uue kaamera maksimaalse kasutamise kohta, mis põhineb minu aastatepikkusel kogemusel professionaalse reisifotograafina, töötades paljude erinevate kaameratootjatega ja pildistades kogu maailmas. Ma õpetan teile oma kümme tippu, mida saate täna hakata rakendama, et oma fotograafia tasemele viia.

1. Lugege kasutusjuhendit


Kaasaegsed kaamerad on keerukad seadmed, millel on hulgaliselt funktsioone ja võimalusi. Nende funktsioonide juurdepääs ja haldamine on kaameramudelites erinev. Ära muretse, ma ei taha, et sa istuksid oma kaamera käsiraamatuga ja õpiksid seda kõike. Aga see on parim koht, kus saab teada vähemalt oma uue kaamera toimimise aluseid.

Vaatamata oma aastatepikkusele kogemusele, kui ma pean uue kaameraga silmitsi seisma, läheb mul siiski aega, et harjuda kõigi funktsioonide leidmisega, mida soovin kasutada - isegi lihtsaid asju, nagu fookusrežiimi või ISO seadistuse muutmine, saab maetud sügavale peidetud menüüs. Praeguseks ajaks ma ikka veel võitlema, kui keegi käsib mulle tundmatu tootja kaamerat. Ma ei kavatse sellest kõige paremini saada, sest ma ei ole õppinud, kuidas seda korralikult kasutada.

Haarake käsiraamatust kinni, et saada vähemalt idee selle kohta, mida kõik need nupud teevad. Nii et sa ei jäta maha ühtegi pilti, sest te ei suutnud meeles pidada, kuidas fookusrežiimide vahel liigutada!

2. Õpi koostise põhialuseid


Fotograafia peamine osa on teie fotograaf, mitte kaamera.

Õnneks ei ole paremate fotode võtmine oma uue kaameraga raketiteadus ja igaüks võib õppida põhitõdesid (heck, isegi Matt tegi seda). (Matt ütleb: See on tõsi. Minu fotod olid kohutavad, kuid isegi minu unphotogeensed mõtted tõusid paar trikki!) Kui sa õpetad endale mõned põhireeglid fotode koostamiseks, võite otsida oma tee awesome'i võtete tegemiseks.

Neid reegleid ei ole raske aru saada. Nad lihtsalt nõuavad, et rakendaksite mõningaid lihtsaid põhimõtteid kõigile oma kaadritele. Näiteks löögile suunduv tee viib loomulikult vaataja silma mööda, samas kui subjekti värvimiseks saab kasutada värvilahendust.

Aja jooksul, kui te neid reegleid rohkem kasutate, hakkate neid loomulikult rakendama ja arendate oma fotograafi „silma” (s.t võime koostada tulist ilma, et peaksite seda liiga palju mõtlema).

Vaadake siit põhjalikumat postitust, mis hõlmab mõningaid neid põhireegleid: reeglit kolmandik, juhtivad read, värvi kasutamine ja palju muud.

3. Lisateave särituse kolmnurga kohta


Põhimõtted selle kohta, kuidas kaamera valguse püüdmiseks töötab, on olulised, kuid kahjuks võib see segadust tekitada. Paljud inimesed lihtsalt loobuvad ja jätavad oma kaamera automaatrežiimis ning ei kasuta kunagi oma seadme potentsiaali täielikult.

Seda ei aita kaameratootjad, kes lisavad oma toodetele üha enam kellasid ja viled, et välja paistma ülerahvastatud turul, mis tähendab, et te ei pruugi olla kindel, millised kontrollid on olulised ja mis on üleliigsed.

Näpunäide: kõige olulisemad juhtseadised on need, mis mõjutavad seda, mida me fotograafid nimetavad „särituse kolmnurkseks“, nimelt katiku kiiruseks, ISO-väärtuseks ja apertuuriks - kaamera kolmele põhielemendile, mis meil on kontrolli all ja mis võimaldavad meil muuta valguse hulk, mida me püüame.

Mõista neid asju ja fotograafia maailm on sinu auster. Iga muutmisel on erinev mõju pildi väljanägemisele, kuid üldiselt kontrollivad nad sama asja: kui tume või helge on pilt. Alustage oma ava, katiku kiiruse ja ISO katsetamist ning ärge kartke seda valesti saada - digitaalne „film“ on tasuta!

4. Lugege valgusest


Kõige tavalisem on kaamera vaid valguse hõivamiseks mõeldud seade. See ei ole muutunud, kuna need olid esmakordselt 1800. aastal leiutatud.

Valgus on seetõttu fotograafia võtmekomponent. Erinevad kellaajad pakuvad erinevaid valgustugevusi, valgus päikeseloojangu ja päikesetõusu ümbruses pakub meie piltidele soojemat ja pehmemat kvaliteeti, samal ajal kui keskpäeva valgus on vähem meelitav, karmide kontrastide ja siledamate värvidega. Ideaalis soovite, et sa saad päikesetõusu ja päikeseloojangut lähemale jääda ja vähem keskpäeva, kui võimalik.

Kus valgus tuleb alates Samuti on oluline. Kui sa pildistad otse päikese kätte, leiad, et teie teema on tõenäoliselt must siluett. Selle asemel peaksite pildistamise ajal päikese taha paigutama, oma objekti õigeks valgustamiseks ja parima tulemuse andmiseks.

5. Väljakutse ise


Reisifotograafina olen õnnelik, sest ma olen tihti läbi maailma reisimise ja lõbusaid asju pildistamiseks. Siiski on mul hea meel tõdeda, et ma saan vaeva, et leida inspiratsiooni reiside seisakute vahel. Ja kui te ei reisi regulaarselt, siis võib ka teil olla raskusi põhjuste leidmiseks ja fotode tegemiseks.

Kuid fotograafia on oskus ja parim viis oskuste parandamiseks on seda kasutada. Selliseid artikleid saate kogu päeva lugeda, kuid tõde on see, et sa pead maailmast välja tulema, rakendama neid teadmisi ja alustama oma aju koolitama fotograafiks.

Üks võimalus seda teha on alustada ennast väljakutsetega, andes endale fookuse ja põhjuse sealt välja tulla. Võib-olla see on midagi lihtsat, nagu iga päev uus teema. Võib-olla seadistate iganädalase teema ja jääte selle juurde. Mis iganes see on (ja on palju kohti online, et leida fotosid ka!), Veenduge, et annaksite endale võimalikult palju võimalusi õppida. Nii, kui sa lähed reisile või seiklusele, mida sa tõesti tahad lüüa, siis oled valmis!

Matt ütleb: Tulge liituda Nomadic Matt Community Photo Challenge'iga ja saad oma foto oma Instagrami kontol.

6. Harjuta seda koos sinuga


See on seotud eelmise otsaga, mis teeb selles praktikas täiusliku. Parim kaamera on alati see, mis meil on. Nii et kui sa oled lihtsalt saanud uue kaamera, sattuge harjumusesse, et seda kaasa võtta, olenemata sellest, kuhu te suundute, ja kasutage seda. Kui see on alati sinuga, ei ole teil kunagi vabandust mitte seda välja võtta ja seda kasutada (pidage meeles, et praktika teeb täiusliku).

Jätke oma kaamera klahvide, jope lähedal või kingade kõrvale. Veenduge, et see on alati mis iganes sa lahkud oma majast, nii et sa mäletad seda kaasa võtta. Lihtsalt see, et seda teiega kaasa võtate, suurendab selle kasutamise sagedust! Isegi nullist ühele fotole päevas läheb parem kui mitte midagi!

7. Hankige odav prime objektiiv


Kui teil on kaamera, mis võimaldab muuta objektiivi, nagu enamik peegeldamatutest või DSLR-kaameratest, siis soovitan kulutada veidi raha prime objektiivile. Peamine objektiiv on fikseeritud fookuskaugusega, mis tähendab, et te ei saa suumida ega vähendada.

See sunnib teid liikuma ja mõtlema oma koostise kohta hoolikalt enne päästikunupu vajutamist. Prime'i läätsedel on ka väga laiad avad, millel on kaks eelist: nad lasevad palju valgust, nii et saate neid kasutada, kui see on tumedam; ja nad võimaldavad teil saavutada madalama teravussügavuse, mis võimaldab teil tausta hägustada ja lasta oma objektil särada.

Parim objektiiv on see, et põhimudeleid saab väga odavalt tõsta - vähem kui $ 100 USD. Canoni jaoks on minu soovituseks 50 mm f / 1,8, mida nimetatakse ka “viiskümmendeks”, objektiiviks, mida iga Canon fotograaf peaks omama. Teised tootjad pakuvad samaväärse hinnaga samaväärseid objektiivi.

8. Alusta pildistamist RAW-vormingus


Kui õpetan fotograafiaõpinguid, on üks minu eesmärk proovida oma õpilasi pigem RAW kui JPG asemel pildistada.

Kui need tähed ei tähenda sulle midagi, ärge paanikas. Kõik need on vormid, kuidas teie kaamera salvestab salvestatud pildiandmed.

Erinevus seisneb selles, et RAW-fail sisaldab kõike, mida kaamera on pildistanud, samas kui JPG on rohkem valmistoode, mida on kaamera redigeerinud ja vähendanud teie mugavuse huvides.

Kuigi JPG on tõepoolest mugavam (saate seda otse jagada sotsiaalse meediaga), võimaldab see redigeerimisprotsessis ka vähem kontrollida.

RAW-faili võib mõelda filmirullina ja JPG-vormingus kui valmisprint. RAW-failiga saate täieliku kontrolli arendusprotsessi üle ja selle tulemusena saate täieliku kontrolli pildi lõpliku ilme üle. See on teie jaoks veidi rohkem tööd, kuid see on lõppkokkuvõttes seda väärt.

9. Alustage oma fotode redigeerimist ja kuraatorit


Midagi, mida oma fotograafiakarjääri alguses õppisin, oli minu fotode redigeerimise tähtsus. Isegi väikesed parandused, nagu horisondi sirgendamine või teravuse ja kontrastsuse reguleerimine, võivad muuta OK ja suure pildi vahel.

Ärge pange maha mõtte, et peate veetma palju aega fotode redigeerimiseks. Isegi rakendust, mis on täielikult varustatud kui Adobe Lightroom, saab suhteliselt kergesti kätte saada ja saate oma mobiiltelefonis kasutada isegi lihtsamat redaktorit, nagu Snapseed, et teha oma pildid popiks.

Ma armastan loomingulisi võimalusi, mida fototöötlus mulle avab. Ma tahan jagada ka teist õpitud fotograafiaotsingut, milleks on kuratsiooni kunst. Sa pead saama üheks oma suurimaks kriitikuks. Ma küsitakse tihti, miks ma ei võta halbu pilte. Reaalsus on see, et ma võtan muidugi halbu pilte! Ma lihtsalt teen oma parima, et neid mitte jagada. Oma fotode cureerimine on tõesti oluline: püüa alati jagada oma parimaid tööid, nii et maailm arvab, et te võtate ka ainult suuri fotosid!

10. Jätkake


Põhjus, miks inimesed õnnestuvad ülesannetes, ei ole sellepärast, et nad on tingimata paremad kui teised inimesed. See on sellepärast, et nad hoiavad püsivalt, hoolimata tagasilöökidest, pettumustest ja vaimsetest tõketest edu saavutamisel.

Fotograafia on sama. Maailma parimad fotograafid hakkasid läbi mõtlema, mida nad tegid. Mis sai need, kuhu nad täna olid, oli õnnestunud ja valmis tegema jõupingutusi.

Ma olin 13-aastane, kui sain oma esimese kaamera ja olen sellest ajast pildistanud. Nii et ärge loobuge! Tee fotograafia oma kireks ja see premeerib sind!

****

Pidage meeles, et fotograafia on pikaajaline mäng ja lihtsalt uue kaamera loomine ei tähenda automaatselt, et teie fotod paranevad. Sa pead investeerima natuke aega ja vaeva, kuid tasud on seda väärt.

Laurence alustas oma reisi 2009. aasta juunis pärast ettevõtte elu lõpetamist ja maastiku muutmist. Tema blogi, Universumi leidmine, kataloogib oma kogemusi ja on suurepärane vahend fotograafia nõuandeks! Samuti võite teda leida Facebookis, Instagramis, Twitteris ja Flickris.

ÕPITAGE AUTOMAATNE TÄHELEPANU!

Kui soovid tõesti fotograafiasse pääseda ja tahate oma kaamerat hallata ja hämmastavaid fotosid reisida, oleme Laurence'i ja minu poolt välja töötanud laiaulatusliku fotograafia kursuse, mis viib teid autost välja ja lase oma sõpradel minna "Wow! See on tõesti hingematvalt! ”Ei ole aega. See aitab teil autost välja tulla ja tunda end enesekindlamalt ja turvaliselt oma võimetel pildistada esimesest päevast! Lisateabe saamiseks klõpsake siin.